اموزش عکاسی در نور کم

با توجه به عکاس خبری دونالد مک کالین, ” هیچ چیز به عنوان نور بد وجود ندارد, تنها نور است که به درستی درک نمی شود.”با این حال ، بسیاری از عکاسان هنوز نور کم را نور بد می دانند. هدف از این مقاله ی نیکون اموزش عکاسی در نور کم است که شما را تشویق به در نظر گرفتن نور کم کیفیت و یا غیر قابل استفاده نباشد بلکه به دنبال افراد است که کار به خوبی با نور کم در دسترس است. اما عکاسی در نور کم می تواند اغلب دشوار است

به خاطر داشته باشید که عکاسی کم نور به عکاسی شب منحصر به فرد نیست. فرصت های عکاسی در نور کم می تواند در هر زمان از روز به نظر می رسد.

به عنوان مثال، عکاسی از آبشارها در نور کم به شما اجازه می دهد تا از یک سرعت شاتر آهسته استفاده کنید، که از نوردهی زیاد آب سفید آبشارها جلوگیری کرده، و به شما کمک می کند تا جلوه ابریشمی زیبایی ایجاد کنید (با مات کردن آب در حال حرکت).

بله استفاده از یک فلاش هر سوژه ای را روشن خواهد کرد، اما اجازه دهید نگاهی به نحوه بهبود عکاسی در نور کم طبیعی بیاندازیم.

بهترین تنظیمات دوربین عکاسی در نور کم

بهترین تنظیمات دوربین کم نور عبارتند از:

• مُد دستی

استفاده از حالت دستی برای موفق عکاسی کم نور ضروری است ، آن را به عنوان اجازه می دهد تا شما را به کنترل هر جنبه عملکردی از دوربین خود را. هنگام استفاده از حالت دستی, شما در واقع سه راه برای ورود به نور بیشتری به سنسور دوربین خود را:

1. سرعت شاتر
2. دیافراگم
3. ایزو

این سه کنترل با هم «مثلث نوردهی» نامیده می شوند، و هر کدام از این تنظیمات می توانند تاثیر مثبت یا منفی بر نوردهی تصویر شما داشته باشند. بنابراین یادگیری نحوه استفاده از سرعت شاتر، دیافراگم، و ایزو برای به دست آوردن بهترین نتیجه کلید عکاسی در نور کم است. توجه داشته باشید که نورسنج داخلی دوربین شما نشان می دهد که تنظیمات دوربین کجا باید اعمال شوند، و نتیجه تصاویر به خوبی نوردهی شده خواهد بود.

• سرعت شاتر

اگر شما با نگه داشتن دوربین در دست و بدون سه پایه عکس می گیرید، یک قانون خوب این است که سرعت شاتر خود را مطابق با فاصله کانونی خود تنظیم کنید.

به عنوان مثال، اگر در فاصله کانونی ۵۰mm عکس می گیرید، سرعت شاتر شما نباید آهسته تر از ۱/۵۰ ثانیه باشد. البته، اگر سوژه عکس شما متحرک است، آن وقت باید سرعت شاتر خود را افزایش دهید تا حرکت را متوقف یا فریز کنید. از آنجا که انتخاب یک سرعت شاتر آهسته اجازه ورود نور بیشتری به دوربین شما را خواهد داد، ریسک به دست آوردن یک نتیجه تار را نیز خواهید داشت.

• دیافراگم

در اکثر موقعیت های کم نور، شما احتمالا باید با دیافراگم کاملا باز عکس بگیرید. اما اگر نور کافی برای عکاسی با یک ضریب اف (f-stop) کوچکتر وجود داشته باشد، عمق میدان بیشتری به دست می آورید. بنابراین باید این نکته را در نظر بگیرید:

انتخاب یک دیافراگم بازتر اجازه ورود نور بیشتری را به دوربین شما می دهد، اما عمق میدان شما را کاهش خواهد داد. و این می تواند باعث شود که بخش مهمی از تصویر شما خارج از فوکوس باشد. پس باید چه کار کنید؟به طور کلی، پذیرفتن ریسک یک عکس خارج از فوکوس بهتر از تضمین یک عکس تار است – بنابراین، در صورت لزوم، دیافراگم را باز کنید!

• ایزو

هرچه ایزو بالاتر باشد، عکس حاصل روشن تر می شود.اما یک ریسک مهم در اینجا وجود دارد: هرچه ایزو بالاتر باشد، نویز دیجیتالی بیشتری به تصویر خود اضافه خواهید کرد. بنابراین ایزوی خود را تا حد ممکن پایین نگه دارید، و تنها بعد از این که سرعت شاتر خود را کاهش داده و دیافراگم را باز کردید، ایزو را افزایش دهید.

• عکاسی با فرمت RAW

برای به دست آوردن بهترین نتایج، عکاسی با فرمت RAW توصیه می شود. دلیل این امر ساده است: دوربین شما در فرمت RAW نسبت به فرمت فشرده JPEG، جزئیات بیشتری را در سایه ها ذخیره می کند.

علاوه بر این ، یادگیری به بررسی نمودار هیستوگرام نیز بسیار مفید است; به این ترتیب شما مجبور به تکیه صرفا بر روی صفحه نمایش ال سی دی دوربین خود را ببینید. استفاده از هیستوگرام برای بررسی قرار گرفتن در معرض و جلوگیری از سوزاندن برجسته و از بین بردن جزئیات از سایه استفاده کنید.

اموزش عکاسی در نور کم

هیچ نور بدی وجود ندارد, تنها نور کم است که به درستی درک نمی شود.با این حال ، بسیاری از عکاسان هنوز هم در نظر نور کم به نور بد است. هدف از این مقاله, نیکون, اموزش عکاسی در نور کم است که شما را تشویق به در نظر گرفتن کیفیت نور کم و یا در غیر این صورت غیر قابل استفاده و همچنین جستجو برای افرادی که کار می کنند به خوبی با نور کم در دسترس است. اما عکاسی کم نور اغلب می تواند مشکل باشد

به خاطر داشته باشید که عکاسی کم نور به عکاسی شب منحصر به فرد نیست. فرصت های عکاسی در نور کم می تواند در هر زمان از روز به نظر می رسد.

به عنوان مثال، عکاسی از آبشارها در نور کم به شما اجازه می دهد تا از یک سرعت شاتر آهسته استفاده کنید، که از نوردهی زیاد آب سفید آبشارها جلوگیری کرده، و به شما کمک می کند تا جلوه ابریشمی زیبایی ایجاد کنید (با مات کردن آب در حال حرکت).

بله استفاده از یک فلاش هر سوژه ای را روشن خواهد کرد، اما اجازه دهید نگاهی به نحوه بهبود عکاسی در نور کم طبیعی بیاندازیم.

چگونه عکس های اکشن کم نور بگیرم؟

گرفتن عکس های اکشن در نور کم می تواند بسیار دشوار و چالش برانگیز باشد، و این کار تقریبا همیشه مستلزم این است که با بازترین تنظیمات دیافراگم خود عکس بگیرید.

هنگامی که دیافراگم تنظیم شده است تنظیم سرعت شاتر خود را برای مطابقت با جنبش شما می خواهید برای جلوگیری از. البته ، بسته به شرایط ، ممکن است نور کافی وجود نداشته باشد. اگر چنین است, افزایش ISO تا زمانی که شما قرار گرفتن در معرض خوب. اگر تنظیمات ISO شما آنقدر زیاد است که شما سر و صدای دیجیتال غیر قابل قبول ، شما باید دو گزینه در مقابل شما:

1. فلاش یا یک منبع نور دیگر را اضافه کنید، یا با نویز کنار بیایید و سعی کنید کمی از آن را در پس پردازش حذف کنید.
2. گاهی اوقات، با وجود مشکل نویز، به این نتیجه می رسید که گرفتن عکس با نویز بهتر از این است که اصلا عکس نگیرید.
3. بهترین تنظیمات دوربین عکاسی در نور کم

بهترین تنظیمات دوربین کم نور عبارتند از:

• مُد دستی

• سرعت شاتر

• دیافراگم

• ایزو

• عکاسی با فرمت RAW

چگونه در نور کم فوکوس کنم؟

یکی دیگر از علل ایجاد تصاویر تار در نور کم این واقعیت است که برخی از دوربین های طراحی شده برای تمرکز در نور کم است. پس باید چه کار کنید؟

درخشش نور به موضوع خود را به نور کافی برای تمرکز دوربین خود را امتحان کنید. شما همچنین می توانید حلقه تمرکز بر روی لنز خود را برای تنظیم تمرکز استفاده کنید. تمرکز از طریق نقطه مرکزی AF همچنین می تواند کمک کند ، زیرا معمولا سریع تر و دقیق تر از نقاط AF در اطراف می تواند تمرکز کند.

چطور در نور کم مانند حرفه ای ها عکس بگیرم؟

چهار چیز حرفه ای ترین در نور کم هستند:

1. استفاده از سه پایه
2. عکاسی با فرمت RAW
3. عکاسی در مُد دستی
4. استفاده از هیستوگرام

چگونه بهترین تراز سفیدی را برای نور کم انتخاب کنم؟

• تراز سفیدی را مطابق با محیط اطراف خود تنظیم کنید:
• تنگستن (Tungsten) برای عکاسی در فضای داخلی با نور یک لامپ معمولی
• فلورسنت (Fluorescent) برای نور لامپ های فلورسنت
• ابری (Cloudy) برای عکاسی در یک محیط سایه دار

یک نکته که باید به خاطر بسپارید:

اگر با فرمت RAW عکس بگیرید، می توانید تراز سفیدی را بعدا در پس پردازش تنظیم کنید.اما اگر با فرمت JPEG عکس بگیرید، بسیار مهم است که تراز سفیدی خود را در داخل دوربین درست به دست آورید. به همین دلیل، اگر دوربین شما برای ثبت تصاویر JPEG تنظیم شده باشد، نباید از عملکرد تراز سفیدی خودکار استفاده کنید. اصلاح تراز سفیدی در یک عکس JPEG سخت، و گاهی اوقات غیر ممکن است.

خلاصه

راز عکاسی کم نور این است که کنترل دوربین خود را در دست بگیرید و بدانید که هر عمل یا عکس العمل و واکنشی خواهد بود. خب، تفاوت آن با عکاسی در هر نوع نور دیگر چیست؟

در واقع فرقی ندارد. فقط عکاسی در نور کم را به عنوان فرصتی برای خلاق بودن در نظر بگیرید.

عکاسی تبلیغاتی

عکاسی تبلیغاتی یک حوزه چالش برانگیز است که به طور همزمان از اشکال مختلف هنری استفاده می کند. عکاس باید حس تندی از ارائه موثر داشته باشد و همچنین نبض خود را بر اساس خواسته ها ، نیازها و سلیقه های مصرف کننده داشته باشد.

کار با افراد تجاری ، مشتاق ارائه محصولات خود در یک چشم انداز جذاب دیگر جنبه های صنعت است. اگرچه ممکن است این رشته سخت باشد ، اما عکاس با استعداد تبلیغاتی بیشترین موفقیت را برای مشتریان خود دارد.

عکاسی تبلیغاتی چیست؟

وقتی به تبلیغات نگاه می کنید ، اولین چیزی که به آن توجه می کنید چیست؟ آیا نوشته در آگهی است؟ احتمالا نه. اگر مانند اکثر مردم هستید ، ابتدا به تصاویر توجه می کنید.

اغلب تصاویر موجود در تبلیغات چیزی است که توجه افراد را به خود جلب می کند و این تصاویر معمولاً تعیین می کند که آیا مردم به مطالعه تبلیغ ادامه می دهند یا خیر. استفاده از گرافیک ، مانند عکاسی ، در تبلیغات اغلب می تواند شانس نگاه مصرف کنندگان به آنها را تا حد زیادی افزایش دهد. عکاسی تبلیغاتی شامل گرفتن عکس از محصولات یا خدمات است.

این عکس ها نه تنها باید دارای کیفیت بسیار بالا و جذاب باشند ، بلکه باید جالب و چشم نواز نیز باشند. آنها نه تنها باید توجه مصرف کنندگان را به تبلیغات جلب کنند ، بلکه باید مصرف کنندگان را وادار به خرید محصول یا خدمات کنند. به چند روش می توان از محصولات و خدمات برای تبلیغات عکس گرفت.

" sizes="(max-width: 500px) 100vw, 500px" srcset="" alt="عکاسی تبلیغاتی" width="500" height="393" data-src="https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-1024x806.jpg" data-srcset="https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-1024x806.jpg 1024w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-300x236.jpg 300w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-768x604.jpg 768w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-510x401.jpg 510w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-64x50.jpg 64w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی.jpg 1500w" />می توان از محصولات در حین استفاده یا در پس زمینه خالی عکس گرفت. برای افزودن علاقه بصری و برانگیختن حس کنجکاوی مصرف کنندگان ، محصولات را می توان در موقعیت ها یا مناطق غیر معمول نیز عکاسی کرد. عکاسی از خدمات کمی دشوارتر است ، اما می توان انجام داد. به عنوان مثال ، تبلیغات یک سرویس ممکن است شامل عکس زندگی بدون خدمات باشد.

همچنین می توان از عکس های خوش طعم خود متخصصان خدمات استفاده کرد. عکسهای تبلیغاتی اغلب در تبلیغات چاپی مانند تبلیغات روزنامه ها و مجلات استفاده می شود. این عکس ها همچنین ممکن است در تبلیغات آنلاین ، بیلبورد ، تلفن همراه و حتی تلویزیون نشان داده شوند.

عکاس تبلیغاتی چه کار می کند؟

برای اینکه بتواند ایده خوبی در مورد نحوه عکاسی از محصولات یا خدمات بدست آورد ، ابتدا باید بفهمد که به چه نوع عکس هایی نیاز دارد. برای انجام این کار ، او معمولاً قبل از شروع تصویربرداری با مشتریان خود ملاقات می کند.

در این ملاقات ، مشتری باید برای عکاس بسیار واضح توضیح دهد که در چه سبک عکاسی به دنبال آن است و می خواهد تبلیغاتش چه پیامی را منتقل کند. پس از اینکه ایده خوبی از آنچه مشتریش به دنبال آن است ، عکاس تبلیغاتی آماده سازی برای عکس های خود را آغاز می کند.

این اغلب شامل به دست آوردن محصولات مورد نظر از مشتری و همچنین هرگونه وسایل است. یک عکاس تبلیغاتی نیز محل عکاسی را تعیین می کند. بسته به نوع تبلیغات و نوع محصول ، برخی از عکسبرداری ها ممکن است در خارج از منزل و برخی دیگر در داخل خانه انجام شود.

مدل ها همچنین ممکن است در عکسهای تبلیغاتی گنجانده شوند. به عنوان مثال ، ممکن است آنها را در دست بگیرید یا از محصول استفاده کنید. تبلیغات با ارائه خدمات حرفه ای معمولاً خود مشتریان را ملزم به سوژه عکس ها می کند.

" sizes="(max-width: 500px) 100vw, 500px" srcset="" alt="عکاسی تبلیغاتی" width="500" height="500" data-src="https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-1.jpg" data-srcset="https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-1.jpg 750w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-1-300x300.jpg 300w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-1-150x150.jpg 150w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-1-510x510.jpg 510w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-1-100x100.jpg 100w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-1-64x64.jpg 64w" />وقتی همه چیز آماده و آماده به کار شد ، عکاس تبلیغاتی معمولاً چندین عکس می گیرد. در واقع ، غیر معمول نیست که یک حرفه ای صدها یا حتی هزاران عکس در طول یک عکسبرداری بگیرد. با این حال ، فقط از تعدادی از این عکسها معمولاً استفاده می شود ، زیرا بسیاری از آنها دارای نقص هستند.

کارهای پس از تولید و روتوش عکس نیز اغلب در شرح شغل عکاس تبلیغاتی نیز گنجانده شده است. به عنوان مثال ، برخی از عکس ها ممکن است نیاز به برس زدن ، برش یا ویرایش دیگر داشته باشند. جلوه های ویژه شدیدتر را نیز می توان با استفاده از نرم افزار ویژه ویرایش عکس ایجاد کرد.

به عنوان مثال ، بیایید یک تبلیغ احتمالی احتمالی برای یک نوشیدنی با طعم سیب را در نظر بگیریم. به جای استفاده از عکس بطری معمولی ، یک عکاس تبلیغاتی می تواند با قرار دادن دیجیتالی هسته سیب در جایی که مرکز بطری باید باشد ، تصویری جالب ایجاد کند. این تصویر نه تنها از نظر بصری جذاب تر خواهد بود ، بلکه طعم سیب تازه را نیز به تصویر می کشد.

شرایط تحصیل و آموزش عکاس تبلیغاتی

صنعت تبلیغات بسیار رقابتی است و کسانی که علاقه مند به ایجاد یک حرفه موفق در عکاسی تبلیغاتی هستند معمولاً به نوعی آموزش رسمی نیاز دارند. به عنوان مثال ، مدرک عکاسی از یک مدرسه عکاسی معتبر ، راهی عالی برای شروع حرفه عکاسی تبلیغاتی است.

کسب این نوع مدرک دانش آموزان را قادر می سازد تا مهارت های عکاسی خود را تقویت کرده و تجربه ارزشمندی را کسب کنند. بسیاری از مدارس تبلیغاتی دوره هایی را برای علاقمندان به حرفه عکاسی تبلیغاتی ارائه می دهند. این نوع مدارس به دانش آموزان اجازه می دهد تا مدارک متمرکز بیشتری را که برای مشاغل تبلیغاتی مورد نیاز است ، کسب کنند.

" sizes="(max-width: 500px) 100vw, 500px" srcset="" alt="عکاسی تبلیغاتی" width="500" height="375" data-src="https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-2.jpg" data-srcset="https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-2.jpg 600w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-2-300x225.jpg 300w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-2-510x383.jpg 510w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/عکاسی-تبلیغاتی-2-64x48.jpg 64w" />

حقوق و دستمزد کار عکاس تبلیغاتی

حقوق

به طور کلی ، تقریباً هر حرفه ای در صنعت تبلیغات قادر به دریافت دستمزد مناسب است. اگرچه اداره آمار کار داده های مربوط به حقوق مربوط به عکاسان تبلیغاتی را ثبت نمی کند ، اما اطلاعات مربوط به عکاسان را به طور کلی ثبت می کند.

چشم انداز شغلی

اغلب افرادی که به حرفه عکاسی تبلیغاتی علاقه مند هستند اغلب می توانند در آژانس های تبلیغاتی بزرگ کار پیدا کنند. در بیشتر موارد ، کسانی که تازه شروع به کار کرده اند معمولاً از موقعیت های ابتدایی شروع می کنند و زیر نظر مدیران هنری یا عکاسان ارشد کار می کنند.
همانطور که آنها تجربه بیشتری کسب می کنند و ثابت می کنند که می توانند بدون نظارت کار کنند ، معمولاً در شرکت بالا می روند.

مشاغل عکاسی تبلیغاتی مستقل نیز بسیار رایج است. برخی از عکاسان تبلیغاتی نیز ممکن است دریابند که مشاغل مستقل در واقع سودآورتر و سودآورتر است. اما برای موفقیت در این نوع مشاغل ، عکاسان باید بسیار با استعداد و به همان اندازه مصمم باشند.

در انتهای مقاله ” عکاسی تبلیغاتی ” می خواهیم به اطلاع شما برسانیم که می توانید برای کسب اطلاعات بیشتر و یا خرید دوربین های کانن با کارشناسان ما در نمایندگی کانن تماس حاصل فرمایید.

عکاسی صنعتی

عکاسی صنعتی چیست؟

عکاسان صنعتی از محصولات ، ماشین آلات ، تجهیزات و کارکنان عکس می گیرند. سپس از این عکس ها در وب سایت ها و وثیقه های بازاریابی مانند مجلات ، بروشورها ، تبلیغات و پست های رسانه های اجتماعی استفاده می شود.

عکاسی صنعتی در صنایع مختلف از جمله ساختمان ، معدن ، تولید ، انرژی و حمل و نقل رایج است. اغلب ، عکس های صنعتی نشان می دهد که مردم در حال ساختن و ساختن چیزها هستند. هدف این است که روند تولید و مشاغل پر زحمتی که توسط کارگران انجام می شود را ثبت کنند.

هر شرکت بزرگ صنعتی به عکس های عملیات خود نیاز دارد و با پیشرفت تکنولوژی و اتوماسیون ، نیاز به این تصاویر فقط افزایش می یابد.

عکس های صنعتی بر جنبه های داخلی و تولیدی بخشهای صنعتی تمرکز می کنند. در اینجا چند نمونه از موضوعات رایج عکاسی صنعتی آورده شده است:

• تراکتور سازی
• خطوط مونتاژ
• کارخانه ها
• کارگران
• امکانات تصفیه آب
• ابزارها در عمل
• عملکرد داخلی ماشین آلات

چرا عکاسی صنعتی مهم است؟

دلیلی وجود دارد که چرا شرکت هایی که از تصاویر واقعی و منحصر به فرد استفاده می کنند 95٪ بیشتر از کسانی که عکس های انبار دارند در ایجاد مشتریان موثر هستند.

مشتریان به طور فزاینده ای علاقه مند به شناختن نام تجاری شما هستند ، که باعث می شود شفافیت و اعتماد بیشتر از همیشه مفید باشد. این مهم است که به مشتریان تصور کنید که از حرفه ای بودن ، امکانات و تخصص های شما چه انتظاری از شما دارند.

بنابراین عکاسی صنعتی یک انگیزه عالی برای مشتریان است تا به توانایی ها و سازمان شما اعتماد کنند.

این حتی یک راه عالی برای شروع مکالمات است. به این فکر کنید ، مصرف کنندگان کنجکاو هستند که خرید هایشان از کجا می آید ، حتی برنامه ای با عنوان “چگونه ساخته می شود” در کانال کشف وجود دارد که این کنجکاوی دقیق را تغذیه می کند.

همچنین مصرف کنندگان به طور فزاینده ای به تأثیرات اجتماعی ، بهداشتی ، زیست محیطی و ایمنی فرآیندهای تولیدی شرکتی که از آنها خرید می کنند علاقه مند می شوند ، به طوری که 70 درصد آنها این نگرانی ها را در فرایند تصمیم گیری خرید آنها موثر می دانند.

و 78 درصد معتقدند رفتار یک شرکت با کارکنان خود یکی از بهترین شاخص های میزان قابلیت اطمینان آن است. بنابراین با استفاده از عکس های صنعتی محل کار به مشتریان کمک کنید تا این تصمیم را بگیرند.

برخی از نمونه های عکس های صنعتی در حال اجرا ممکن است شامل موارد زیر باشد:

• کارگران در کارخانه
• شلیک ماشین آلات تخصصی
• ساخت شات
• عکس های خط مونتاژ
• عکس های تجهیزات
• کارگران در حال اقدام در محل

درباره عکاسی صنعت بیشتر بدانید

خطرات زیادی در رابطه با عکاسی صنعتی وجود دارد. دسترسی به تجهیزات ، خطوط مونتاژ و نکات ایمنی اغلب کارگاه ها را محدود می کند. مطمئن شوید که خودتان را در مورد قوانین کارخانه آموزش داده اید و آنها را زیر پا نمی گذارید.

هرچه بیشتر در مورد آنچه در حال عکاسی هستید بدانید ، شانس بیشتری برای گرفتن یک عکس برجسته وجود دارد. در مورد صنعت ، مدل تجهیزات و چالش هایی که افراد شما با آن روبرو هستند بیشتر بخوانید. اگر پیشینه ای در صنعت دارید ، عکاسی خود را در زمینه ای که با آن آشنا هستید شروع کنید.

کاغذ دیواری های کارخانه ای که در سهام عکس محبوب هستند فقط در مورد الگوهای انتزاعی نیست. می توانید بر روی مستندسازی مراحل تولید با دوربین خود تمرکز کنید. این فرصت را برای بینندگان فراهم کنید تا بفهمند که چگونه اقلام روی میز آنها ایجاد شده است.

حداقل دو رویکرد برای داستان سرایی صنعتی وجود دارد. تمرکز اصلی شما می تواند یک کارخانه باشد ، جایی که مراحل مختلف تولید را در آن ثبت می کنید. در مورد دوم ، می توانید بر روی کارگران تمرکز کرده و در مورد روز کاری ، تجربیات محل کار و زندگی خارج از تاسیسات صنعتی صحبت کنید.

در انتهای مقاله ” عکاسی صنعتی ” می خواهیم به اطلاع شما برسانیم که می توانید برای کسب اطلاعات بیشتر و یا خرید دوربین های کانن با کارشناسان ما در نمایندگی کانن تماس حاصل فرمایید.

عکاسی هنگام گرگ و میش

یکی از لحظات مورد علاقه من برای عکاسی گرگ و میش است. به خصوص در بهار و تابستان ، فصول زمانی که نور در این زمان از شب در حالت جادویی ترین آن است. من همیشه دوست داشتم این ایده که عکاسی بزرگ در مرزها اتفاق می افتد. عکاسی هنگام گرگ و میش زمانی انتقال بین شب و روز, مرز است. اگر چه سطح نور کم می تواند از لحاظ فنی به چالش کشیدن ، پاداش کار ارزش آن را از نظر کیفیت نور است.

من به این زمان به عنوان «ساعت جادویی» فکر می کنم. شما ممکن است آن را با عنوان ساعت آبی نیز بشناسید، که به رنگ نور محیط با فرا رسیدن شب اشاره دارد. در ادامه آموزش به این سوال می پردازیم که گرگ و میش چیست و نکات عکاسی منظره و پرتره در گرگ و میش یا ساعت آبی را در نمایندگی نیکون بررسی می کنیم.

گرگ و میش چیست؟

گرگ و میش زمانی است که انتقال از روز به شب رخ می دهد. این بار پس از غروب آفتاب آغاز می شود و ادامه می یابد تا شب می افتد کاملا. کیفیت نور در هنگام غروب ، به ویژه پس از یک روز آفتابی روشن ، می تواند واقعا زیبا باشد. مدت زمان آن بستگی به فاصله خود را به خط استوا. در مناطق استوایی, شب می آید خیلی زود و گرگ و میش کوتاه است. در تابستان, شمال (یا جنوب) سمت می رود کاملا به دور, و غروب می توانید بیش از یک ساعت طول بکشد.

عکاسی منظره در زمان گرگ و میش

یکی از بارز ترین ژانرهای است که به ترویج کیفیت نور در گرگ و میش نفع می برد. خوب, من مطمئن هستم که اکثر عکاسان می دانیم که یکی از بهترین زمان برای عکس یک چشم انداز هستم, یک ساعت طلایی, دقیقه یا ساعت قبل از غروب آفتاب و یا بعد از طلوع آفتاب است. در این زمان ، خورشید در پایین آسمان قرار دارد ، و نور گرم و روشن آن می تواند یک مکان زیبا به بهترین شکل نمایش بگذارد.

هر زمان که من در محل عکس, و به عنوان من به دنبال عکاسان دیگر, من می بینم, و غیره. همیشه تعجب می کنم که چرا بسیاری از آنها تا اوایل ، و قبل از غروب آفتاب ، از آنجا که روند (همانطور که در پاراگراف بالا برجسته شد. گرگ و میش پس از خورشید شروع به در شب آمده, به ادامه). پاداش برای کسانی که در انتظار غروب آفتاب هستند ، اغلب درخشش طلایی بسیار زیبا و نرم است که به تدریج با ورود شب از بین می رود. این نوع نور به ویژه زیبا است اگر شما در کنار دریا یا در دریاچه هستید ، زیرا آب نور را نشان می دهد. عکس شروع یک مثال خوب است.

عکاسی پرتره

من هم دوست دارم گرگ و میش برای عکاسی پرتره. این کار بدون چالش نیست, اما اگر شما می توانید آن را به چالش می کشد شما پاداش شما زیبایی پرتره خواهد بود و تنها در شرایط غیر معمول است که بسیاری از عکاسان مشکل برای گرفتن عکس به کار نمی کند. گرفته شده است.

بهترین راه برای استفاده از گرگ و میش در عکاسی پرتره این است که قبل از غروب آفتاب با مدل خود را در محل عکاسی کنید تا از استفاده از نور اواخر بعد از ظهر. توضیح به مدل خود را که نور در این زمان از روز است در بهترین حالت آن ، و تصاویر زیبا داده خواهد شد. سپس ، درست مثل عکاسی چشم انداز ، شما می توانید پس از غروب آفتاب عکسبرداری کنید تا نور از بین برود یا سحر و جادو ناپدید شود. بر خلاف عکاسی از منظر ، با استفاده از سه پایه است کاربردی در اینجا نیست ، بنابراین شما باید یک ISO بالا تنظیم و استفاده از تنظیمات دیافراگم باز از لنز خود استفاده کنید.

عکاسی هنگام گرگ و میش

گرگ و میش چیست؟

با هوای گرگ و میش آشنا هستین؟ میدونین به چه زمانی از روز، گرگ و میش گفته میشه؟گرگ و میش زمانی است که انتقال از روز به شب رخ می دهد. این بار پس از غروب آفتاب آغاز می شود و ادامه می یابد تا شب می افتد کاملا. مدت زمان آن بستگی به فاصله خود را به خط استوا. در مناطق استوایی, شب می آید خیلی زود و گرگ و میش کوتاه است. در تابستان, شمال (یا جنوب) سمت می رود کاملا به دور, و غروب می توانید بیش از یک ساعت طول بکشد. کیفیت نور در هنگام غروب ، به ویژه پس از یک روز آفتابی روشن ، می تواند واقعا زیبا باشد..

عکاسی پرتره در هوای گرگ و میش یکی از چالش‌هاییه که عکاسها باهاش روبرو هستن. شرایط نوری خاص این ساعت از روز، موجب میشه که نورسنجی کمی حساس و سخت باشه. این زمان از روز، به خاطر هاله نوری آبی رنگی که توی آسمون هست، به ساعت آبی هم معروفه.

ساعت آبی یعنی چی؟

گرگ و میش و یا ساعت آبی ، آن زمان بسیار زیبا برای عکاسان را به تصرف عکس های منحصر به فرد و گاهی اوقات غیر معمول است. در آسمان ظریف و ابریشمی ، که در آن نور باقی مانده بر روی یک آبی نرم نرم قرار می گیرد ، ساعت آبی رخ می دهد.

این است که اغلب یک ساعت قبل از طلوع آفتاب و دوباره فقط بعد از غروب آفتاب. به طور کلی, این زمان از روز بین متفاوت ۲۰ و ۴۰ دقایق, بسته به آب و هوا و عرض جغرافیایی. عکس زیر برای شما بسیار روشن خواهد شد.

شروع کسب و کار عکاسی

شروع کسب و کار عکاسی : اگر به راه اندازی یک کسب و کار عکاسی فکر می کنید ، احتمالاً سوالات زیادی دارید.

آیا ارزش کار کردن را دارد؟ جوانب مثبت و منفی چیست؟ چقدر می توانید درآمد کسب کنید؟ به چه تجهیزاتی نیاز دارید؟ آیا باید در نوع خاصی از عکاسی تخصص داشته باشید؟ چگونه می توانید مشتری جذب کنید؟

با این وجود ، اگر عاشق عکاسی هستید و مایل به کار هستید ، می توانید از اشتیاق خود درآمد خوبی کسب کنید. همانطور که والت دیزنی یک بار گفت: “اگر ما شجاعت دنبال کردن آنها را داشته باشیم ، همه رویاهای ما می توانند محقق شوند.”

مزایا و معایب راه اندازی یک کسب و کار عکاسی

بنابراین ، قبل از اینکه اشتیاق خود را به امرار معاش تبدیل کنید ، یک لحظه به جوانب مثبت و منفی راه اندازی یک کسب و کار عکاسی اختصاص دهید.

مزایای شروع کسب و کار عکاسی

1. از اشتیاق خود درآمد کسب کنید

کنفوسیوس ، فیلسوف باستانی چینی ، یکبار گفت: “شغلی را که دوست دارید انتخاب کنید ، و هرگز مجبور نخواهید شد یک روز در زندگی خود کار کنید.”

اگر تصمیم به راه اندازی یک کسب و کار عکاسی دارید ، این فرصت را خواهید داشت که زمان زیادی را صرف انجام کار مورد علاقه خود کنید.

2. معنی کار خود را بیابید

عکاسان برای ثبت و حفظ لحظات خاص برای همیشه استخدام می شوند. چه موضوع طبیعت باشد ، پرتره های خانوادگی ، عروسی ها و غیره ، عکاسان می توانند در کار خود معنی زیادی پیدا کنند.

راه های شروع کسب و کار عکاسی

3. با افراد جدید ملاقات کنید

این که آیا در مراسم عروسی ، در استودیوی پرتره خود یا در محل عکاسی از حیات وحش با افراد ملاقات می کنید ، عکاسی می تواند راهی عالی برای ملاقات با افراد جدید و جالب باشد. حتی بیشتر شهرها دارای گروه های فعال هستند که به طور منظم برای معاشرت با یکدیگر ملاقات می کنند.

4. انعطاف پذیری

اداره یک کسب و کار عکاسی می تواند انعطاف پذیری زیادی را برای شما و خانواده شما فراهم کند. شما کنترل کامل برنامه خود را دارید. این امر باعث می شود که اولویت بندی مراقبت از کودکان ، تعطیلات و گذراندن وقت با کسانی که دوستشان دارید آسان تر شود.

5. فرصت های سفر

آیا عاشق سفر و تجربه مکان های جدید هستید؟ بسیاری از عکاسان سفر را جزء ثابت کارهای خود قرار می دهند. به سادگی مشتریانی را در مکان هایی رزرو کنید که دوست دارید از آنها دیدن کنید.

عیوب شروع کسب و کار عکاسی

1. هزینه تجهیزات گران

بسته به میزان تجهیزاتی که در حال حاضر دارید ، خرید همه چیزهایی که برای شروع یک کار عکاسی نیاز دارید ، گران خواهد بود.

2. مشتریان بی ثبات

برخی از مشتریان ممکن است سخت یا خسته کننده باشند. همچنین ، برخی از رویدادها می توانند استرس زا باشند و بدترین حالت را در افراد بروز دهند. به عنوان مثال ، اگر تصمیم به عکاسی از عروسی دارید ، ممکن است گاه به گاه با این موضوع روبرو شوید.

3. ساعات کاری غیر قابل معاشرت

بسیاری از عکاسی ها در خارج از ساعات کار معمولی در عصرها و آخر هفته ها اتفاق می افتد. این می تواند گذراندن وقت با دوستان و خانواده ای که در طول هفته کار می کنند یا به مدرسه می روند را به چالش بکشد.

روش های شروع کسب و کار عکاسی

4. درآمد ناسازگار

مانند سایر مشاغل کوچک ، درآمد همیشه ثابت نیست و ایجاد یک جریان منظم کار ممکن است زمان بر باشد. هنگام شروع ، احتمالاً افزایش و کاهش درآمد را تجربه خواهید کرد.

5. شما می توانید اشتیاق خود را خراب کنید

همانطور که در بالا ذکر شد ، سرگرمی ها و مشاغل از جهات مختلف متفاوت است. تبدیل سرگرمی شما به یک تجارت می تواند سرگرمی و خود انگیختگی را از بین ببرد و عکاسی می تواند در نهایت به یک کار خسته کننده و خسته کننده تبدیل شود.

برای شروع کسب و کار عکاسی به چه چیزی نیاز دارم؟

• دوربین حرفه ای
• دوربین پشتیبان
• عدسی ها
• سه پایه
• کیف دوربین
• روشنایی
• پس زمینه
• لوازم
• ماشین یا ون قابل اعتماد
• فضای استودیو
• کامپیوتر
• نرم افزار ویرایشگر
• لپ تاپ
• هارد اکسترنال
• چاپگر عکس
• تلفن هوشمند با دوربین با کیفیت

در انتهای مقاله ” شروع کسب و کار عکاسی ” می خواهیم به اطلاع شما برسانیم که می توانید برای کسب اطلاعات بیشتر و یا خرید دوربین های کانن با کارشناسان ما در نمایندگی کانن تماس حاصل فرمایید.

چگونه عکاسی را شروع کنیم ؟

چگونه عکاسی را شروع کنیم ؟ : از شما می خواهم به چیز شخصی دیگری که در گذشته بر عهده گرفته اید فکر کنید. می تواند یک سرگرمی باشد. این می تواند به دنبال مدرک دانشگاهی یا شغل جدید باشد. فرایند مشارکت در این امر چگونه بود؟

وقتی مردم به دنبال ورود به عکاسی هستند ، غالباً واقعاً غرق می شوند ، واقعاً سریع! این مسدود کننده های ذهنی کوچک هستند که در نهایت شروع به کار عکاسی را برای بسیاری بسیار دشوار می کنند نه خود عکاسی واقعی.

همانطور که در مورد هر چیز جدیدی که تصمیم داریم دنبال آن برویم ، بخش های سختی وجود خواهد داشت (در این مورد اشتباه نکنید!). اوایل ، من برای درک مفاهیم اصلی پیرامون مثلث نوردهی تلاش می کردم اما آن را به عنوان کوهی که باید از آن بالا بروم ، در نظر گرفتم. یکبار از پسش بر آمدم؟ صادقانه بگویم عکاسی بیشتر برایم نسیم بوده است!

مدرک دانشگاهی بگیرید

یکی از مواردی که بسیاری از مردم می توانند با آن ارتباط برقرار کنند ، رفتن به مدرسه برای تحصیل در مقطع دانشگاهی است (امیدوارم) به شما در دستیابی به شغلی با درآمد بهتر کمک کند.

این حداقل یکی از اهداف من هنگام رفتن به دانشگاه بود. در حدود یک ترم ، این کار شبیه یک کار سخت بود و من قطعاً سهم خود را از مشکلات داشتم.

بهترین روش های چگونه عکاسی را شروع کنیم ؟

" sizes="(max-width: 550px) 100vw, 550px" srcset="" alt="چگونه عکاسی را شروع کنیم ؟" width="550" height="367" data-src="https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟-1024x683.jpeg" data-srcset="https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟-1024x683.jpeg 1024w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟-300x200.jpeg 300w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟-768x512.jpeg 768w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟-1536x1024.jpeg 1536w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟-510x340.jpeg 510w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟-64x43.jpeg 64w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟.jpeg 1600w" />این یک مثال عالی است زیرا مدرک دانشگاهی یک تعهد طولانی است. درست زمانی که شروع به درک چیزهای دوره خود می کنید ، به کلاس بعدی می روید که بر اساس آموخته های شما ساخته شده و اغلب آن را پیچیده تر می کند. عکاسی خیلی شبیه این است!

دوربین ها چگونه کار می کنند؟

به عنوان عکاسان مبتدی ، ما تمایل به یادگیری بصری داریم. و وظیفه من این است که شروع عکاسی را تا حد امکان برای شما آسان کنم.

بنابراین با خود فکر کردم: “چه راهی بهتر از این که اینفوگرافیک ایجاد شود به یادگیری نحوه استفاده از دوربین های عکاسان مبتدی کمک کنم؟” و این دقیقاً همان کاری است که من انجام دادم.

برای کسانی که شروع به عکاسی می کنند ، نور دهی کلیدی برای ثبت یک تصویر عالی است.

یادگیری نحوه عملکرد نور دهی به شما کمک می کند تا کنترل دوربین خود را به دست بگیرید و عکس های بهتری بگیرید. سرعت شاتر ، دیافراگم و ISO عناصری هستند که برای ایجاد نور دهی با هم ترکیب می شوند.

همانطور که به زودی یاد خواهید گرفت ، این عناصر بیشتر از نور دهی تأثیر می گذارند. آنها همچنین باعث تغییر در عمق میدان ، تاری حرکت و نویز دیجیتال می شوند .

هنگامی که نحوه عملکرد هر یک را درک کردید ، می توانید شیرجه رفتن به حالت دستی را شروع کنید. اینجاست که می توانید کنترل را از دوربین خود پس بگیرید.

در دانشگاه چگونه عکاسی را شروع کنیم ؟

" sizes="(max-width: 600px) 100vw, 600px" srcset="" alt="چگونه عکاسی را شروع کنیم ؟" width="600" height="525" data-src="https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟.png" data-srcset="https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟.png 734w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟-300x262.png 300w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟-510x446.png 510w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟-64x56.png 64w" />مثلث نور دهی راهی عالی برای به خاطر سپردن سه تنظیم است. هنگامی که با هم ترکیب شوند ، میزان نور گرفته شده از هر صحنه معین را کنترل می کنند.

این به شما کمک می کند تا درک کنید که تغییر یک تنظیم نیاز به تغییر در تنظیمات دیگر دارد. این در صورتی است که در حال عکاسی از یک صحنه با همان شرایط روشنایی دقیق هستید.

درک دوربین خود

عکاسی دیجیتال برای مبتدیان می تواند گیج کننده باشد. نور دهی به سادگی یادگیری دیافراگم ، سرعت شاتر و ISO نیست. همچنین باید با نحوه نگاه دوربین به نور آشنا شوید. حالت های اندازه گیری وجود دارد تا به دوربین شما بگوید که چگونه می خواهید در یک صحنه نگاه کند.

تصویر زیر در حالت اندازه گیری نقطه ای گرفته شده است . اگر قرار باشد از یک عکس با استفاده از حالت ارزیابی استفاده کنید ، در نهایت با نور دهی کاملاً متفاوتی مواجه خواهید شد.

در خانه چگونه عکاسی را شروع کنیم ؟

" sizes="(max-width: 600px) 100vw, 600px" srcset="" alt="چگونه عکاسی را شروع کنیم ؟" width="600" height="351" data-src="https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟.jpg" data-srcset="https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟.jpg 700w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟-300x176.jpg 300w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟-510x299.jpg 510w, https://canon1.ir/wp-content/uploads/2021/10/چگونه-عکاسی-را-شروع-کنیم-؟-64x37.jpg 64w" />هیستوگرام

هیستوگرام پس از گرفتن عکس ، یک بررسی ریاضی از نوردهی را به شما نشان می دهد. به شما می گوید که یک عکس چقدر در معرض دید یکسان قرار دارد. درک این موضوع برای عکاسان جدید اغلب ترسناک است.

صفحه های LCD در نمایش این اطلاعات از طریق نمایش تصویر بسیار خوب نیستند. این به این دلیل است که آنها تحت تأثیر شرایط نور محیطی و روشنایی خود صفحه قرار می گیرند.

به همین دلیل است که هیستوگرام یک ابزار قدرتمند برای استفاده صحیح در شروع عکاسی است.

در انتهای مقاله ” چگونه عکاسی را شروع کنیم ؟ ” می خواهیم به اطلاع شما برسانیم که می توانید برای کسب اطلاعات بیشتر و یا خرید دوربین های کانن با کارشناسان ما در نمایندگی کانن تماس حاصل فرمایید.

دلیل فوکوس نکردن دوربین عکاسی

امروز، ایده عکاسی با فوکوس دستی کمی دیوانه‌وار به نظر می‌رسد. اما در اینجا این مسئله وجود دارد و شاید باورش برای شما دشوار باشد، برخی از موقعیت‌های عکسبرداری وجود دارد که شما باید فوکوس خودکار را خاموش کنید. فوکوس خودکار کمی شبیه یک اجاق مایکروویو است. چند دهه پیش آن وجود نداشت, اما در حال حاضر ما نمی دانیم که چگونه به بدون آن انجام. دلیل فوکوس نکردن دوربین عکاسی ؟؟

یا برخی از شرایط عکسبرداری وجود دارد که در آن فوکوس خودکار به جای کمک به شما، مانع شما خواهد شد. ممکن است بپرسید که دلیل این امر چیست؟

دلیل ساده این است : سیستم فوکوس خودکار خیلی هوشمند نیست. این سیستم با استفاده از نشانه های بصری خاص بدانید که در آن به تمرکز, اما این همه بر اساس کنتراست و نور است. سیستم فوکوس خودکار قادر به هوشمندانه در یک صحنه نگاه کنید و بدانید که در آن موضوع است ، بنابراین شما باید آن را حدس بزنید. در بیشتر موارد, او موضوع را به درستی حدس می زند. اما شرایط خاصی وجود دارد که تقریبا همیشه دوربین را اشتباه می کند. در نمایندگی نیکون چند نمونه از دلایل به تمرکز دوربین و تاری تصویر برای شما جمع آوری کرده‌ایم

لنز کالیبره

اگر لنز شما به طور مداوم در جلو یا پشت نقطه تمرکز مورد نظر تمرکز می کند ، لنز شما باید کالیبره شود. این مشکل بسیار جدی نیست و می تواند بسیار سریع ثابت شود ، اما یکی از دلایل اصلی که چرا دوربین تمرکز نمی کند این است که لنز کالیبره نشده است. برخی از دوربین های پردازنده داخلی است که به طور خودکار کالیبره لنز برای ترکیب لنز دوربین خاص است. این تابع به عنوان تنظیم دقیق AF یا تنظیم میکرو فوکوس خودکار (تنظیم میکرو AF) شناخته شده است. گزینه های دیگر مانند LensAlign و FoCal که خارج از دوربین کار وجود دارد.

حالت فوکوس خودکار اشتباه

یکی از رایج ترین مشکلات برای ثبت عکس‌های شارپ این است که شما روی حالت اتوفوکوس اشتباه تنظیم شده است. به عنوان مثال، اگر از پرندگان عکاسی می‌کنید و به نظر می‌رسد همیشه تصاویر شما تار هستند، حالت اتوفوکوس فعال را بررسی کنید.

یکی از شایع ترین مشکلات برای ضبط عکس های شارپ است که دوربین خود را به اشتباه در حالت فوکوس خودکار تنظیم شده است. به عنوان مثال ، اگر شما در حال عکاسی از پرندگان هستید و تصاویر شما تار هستند در همه زمان ها ، بررسی حالت فوکوس خودکار روشن را برسی کنید. در این شرایط اگر حالت اتوفوکوس فعال چیزی غیر از (AF-C (Continuous Servo AF باشد، با مشکل روبرو خواهید شد.

شرایط نوری ضعیف

شرایط کم نور تقریبا همان مشکل به عنوان صحنه های کم کنتراست دارند. دوربین شما ممکن است در شرایط کم نور بتواند صحمه را به خوبی نوردهی کند، به شرطی که از سه پایه و سرعت شاتر به اندازه کافی آهسته استفاده کنید، اما در این شرایط نمی‌تواند به خوبی ببیند که کجا باید فوکوس کند. برخی از دوربین ها سعی می کنند این مشکل را با استفاده از “لامپ کمکی فوکوس اتوماتیک” (af assist lamp) حل کنند ، که یک نور کوچک در بالا یا کنار لنز شما قرار دارد.

این به یک موضوع موقت منجر شد که دوربین را به اندازه کافی پاک کرده اید ، بنابراین می توانید آن را قفل کنید. (برای جلوگیری از ایجاد یک مزاحم برای مردم و حیوانات ، برخی از دوربین های مادون قرمز به کار در اطراف مشکل ، استفاده کنید).

این نور کاربرد محدودی دارد چرا که شما باید برای کار با موضوع خود را باید حداکثر ۳ متر از آن فاصله داشته باشید بنابراین برای عکاسی منظره پس از تاریک یا صحنه‌های بزرگتر نمی‌توانید از آن استفاده کنید. در صورتی که هیچ یک از این راه حل ها پاسخگو نبودند ، باید از فوکوس دستی استفاده کنید و از توانایی دید در شب خود برای اطمینان از وضوح صحنه استفاده کنید.

دلیل فوکوس نکردن دوربین عکاسی

دلیل فوکوس نکردن دوربین عکاسی متنوع است که باید شناسایی شوند. بد نیست بدانید که هنگام استفاده از حالت فوکوس خودکار ، دوربین تمام نقاط تمرکز را برای قفل کردن بر روی نزدیکترین شی با کنتراست مناسب کار می کند.

در حال حاضر منطقه انتخاب شده از دوربین ممکن است متفاوت از انچه در نظر دارید است.در حالی که شما با توجه به یک نقطه خاص از موضوع ، دوربین بخش دیگری برای تمرکز انتخاب می کند. بنابراین بهتر است از حالت نیمه اتوماتیک یا کاملا دستی برای تمرکز عکس دقیقا به نقطه مورد نظر استفاده کنید. بخشی از دلایل به تمرکز بر روی دوربین ها هستند:

• همرنگ بودن سوژه و پس زمینه

در بسیاری از موارد، دوربین عکاسی DSLR برای تشخیص دقیق نقطه تمرکز برای تشخیص کنتراست موجود در صحنه نیاز و در موارد شدید کم کنتراست بین سوژه و پس زمینه های دوربین قادر به تشخیص دقیق نقطه تمرکز خواهد شد. بنابراین در شرایط عکاسی از رنگ سوژه با پس زمینه و در صورت عدم توانایی برای رسیدن به نقطه تمرکز تضاد بین سوژه و پس زمینه را افزایش می دهد.

• تکرار بسیاری از الگوها در کادر تصویر

گاهی اوقات ، با عکاسی الگوهای تکرارپذیر ، سیستم تمرکز دوربین می تواند باعث ایجاد اشکالات شود. با توجه به عناوین دانشکده عکاسی پرتره در زمان عکاسی از افراد با الگوهای به شدت تکرار, دوربین فوکوس خودکار دچار مشکل می شود. به عنوان مثال ، هنگام عکسبرداری یک آسمان خراش با تعداد زیادی از پنجره های مشابه ، دوربین فوکوس خودکار برای تعیین نقطه تمرکز دقیق دشوار خواهد بود.

زمان های شکست اتوفوکوس در دستیابی به نقطه فوکوس

در برخی از زمان ها سیستم اتوفوکوس قادر به دستیابی به نقطه فوکوس نخواهد بود و علامت فوکوس در ویزور چشمک می زند. سوژه های دشوار برای اتوفوکوس :

1. سوژه های دارای کنتراست بسیار پایین
2. ( آسمان آبی ؛ سطوح تک رنگ و … )
3. سوژه در موقعیت بسیار کم نور
4. سوژه بازتاب دهنده نور و یا در شرایطی که منبع نور پشت سوژه قرار داشته باشد ( اتومبیل های دارای بدنه به شدت بازتاب دهنده نوز و … )
5. سوژه های دور یا نزدیک به صورت کادر بندی شده نزدیک به یک نقطه اتوفوکوس ( حیوانات در قفس )
6. سوژه های دارای نقاط پر نور ( صحنه های شب )
7. سوژه های دارای الگوهای تکرار شونده ( آسمانخراش ؛ صفحه کلید کامپیوتر )

در هر یک از این شرایط می توان از روش های زیر استفاده نمود :

• در حالت One-Shot AF, بر یک سوژه دیگر در همان فاصله فوکوس نموده و قفل فوکوس انجام شود . کادر بندی عکس مجددا انجام می شود .
• لنز را در حالت فوکوس دستی ( MF) قرار دهید .